FOR THE ENGLISH VERSION, PLEASE GO TO THE END OF THE FRENCH ARTICLE.
C’est le groupe 65daysofstatic qui a été choisi pour composer la musique du très attendu jeu vidéo No Man’s Sky, enfin sorti en ce mois d’août 2016. Ce voyage spatial développé par Sean Murray et son équipe de Hello Games déchaine les passions. Certains voient en lui une arnaque (par rapport aux promesses mises en avant) et d’autres un coup de génie (l’hybride d’un nouveau courant vidéoludique à venir). Dans tous les cas, 65daysofstatic nous propose un magnifique voyage avec des instrumentaux ambitieux et maîtrisés. Et ils n’y vont pas avec le dos de la six cordes, puisque cette bande originale est divisée en deux albums bien distincts. En pleine période de promotion, ils ont eu la gentillesse de répondre par mail aux questions du Daily Mars.
Avant toute chose, plantons un peu le décor. 65daysofstatic est un groupe instrumental originaire de Sheffield (Angleterre). Sa musique est souvent qualifiée de post-rock, et navigue entre le rock progressif et l’électro. Formé en 2001, le groupe possède à son actif huit albums et de nombreux changements de personnel survenus au fil des années.
Daily Mars : pourriez-vous présenter 65daysofstatic et les membres du groupe en quelques mots, et préciser le rôle de chacun ?
65daysofstatic : Rob est à la batterie et aux blagues, Si aux fréquences basses et au café, Joe à la guitare, aux bruitages et à l’anxiété, Paul aux claviers et aux interviews.
En créant 65daysofstatic en 2001, pensiez-vous composer pour des films ou des jeux vidéo ? Pourquoi avoir choisi la musique instrumentale ? Y a-t-il des gamers dans le groupe ?
Quand nous avons commencé, nous voulions être un groupe. De base, c’était notre envie. Mais dans notre conception des choses, les groupes ne se cantonnent pas à produire des disques et partir en tournée.
Nous n’avons pas choisi à proprement parler d’être un groupe instrumental. Il se trouve que nous n’avons jamais eu besoin de chant dans nos morceaux.
Nous sommes des joueurs occasionnels, mais je ne pense pas qu’on puisse se définir comme gamers.
Votre musique pour No Man’s Sky est-elle interactive (dynamique), évoluant selon les actions du joueurs ? Si oui, avez-vous coopéré avec une équipe audio travaillant dans le secteur du jeu vidéo ?
Oui et oui.
La musique est divisée en deux parties : d’un côté, la bande originale et de l’autre les paysages sonores. Pourriez-vous expliciter cette approche ?
Nous voulions nous assurer d’obtenir un album cohérent, qui peut exister indépendamment du jeu. C’est ce qui constitue le premier album. Il constitue à la fois la bande originale de No Man’s Sky et le nouvel album de 65daysofstatic. Vous pouvez l’écouter en ignorant tout du jeu vidéo lui-même. Le second album va plus loin dans le travail que nous avons effectué pour l’ambiance musicale dans le jeu, quand le joueur est à la manette. C’est moins linéaire, avec des arrangements plus libres, plus basés sur l’écriture d’une musique qui doit exister dans l’espace plutôt que dans le temps.
Avec quel producteur avez-vous travaillé pour cette musique de jeu ?
L’album a été coproduit avec Dave Sanderson.
Pourriez-vous nous dire quels sont vos équipements et logiciels home studio favoris ?
Aujourd’hui, nous cultivons nos propres synthétiseurs. Le climat du nord de l’Angleterre y est propice. Si vous plantez quelques oscillateurs à la mi-octobre, en février, vous devriez voir émerger les premières ondes. Les sinusoïdales suivent fin mars et, avec un peu de chance, si vos cultures sont épargnées par les câbles de guitares, les claviers pourront s’épanouir pendant l’été. Vous pourrez enfin jouer vos mélodies au pied de l’arbre appelé Vieux Séquenceur, près du Lac Batterie, qui se rappelle tout ce dont vous le nourrissez.
Un grand merci à Ozephe pour son aide précieuse et à Philémon pour son professionnalisme.
ENGLISH INTERVIEW
65daysofstatic was chosen to compose the score for the highly awaited video game No Man’s Sky, finally out in August ‘16. The game created by Sean Murray and the team at Hello Games, has received mixed feedback. Some consider it a fraud (considering the promises made ahead of its issue) and others a masterpiece (announcing a new genre of video game). Whichever way, 65daysofstatic offers us a magnificent voyage with ambitious instrumentals. And there are no half measures : the soundtrack is delivered in two distinct albums. While intensely promoting the game, the group was kind enough to answer a few questions from the Daily Mars.
Firstly let’s set the scene. 65daysofstatic is an instrumental band from Sheffield in England whose music is often considered as post-rock, somewhere between progressive rock and electro. The group came together in 2001, though various members have changed since then, and have brought out a total of 8 albums.
Daily Mars: can you briefly present 65daysofstatic and introduce the members of the band? Who’s doing what?
Rob: Drums & Jokes.
Si: Coffee & Low frequencies.
Joe: Noise & dread & guitar tones.
Paul: Pianos & interview answers.
In 2001, when you created 65daysofstatic, did you want to compose for films or video games? Why did you choose to compose instrumental music? Is there any gamers in the band?
When we started, we wanted to be a band. We still primarily want to be a band. We just want bands to be able to do more things than only release records and tour.
We never chose to be an instrumental band. We just usually never needed any singing in our songs.
We occasionally play games. I don’t think any of us would describe ourselves as gamers.
Is your music for No Man’s Sky an interactive (dynamic) in-game experience? If so, did you worked with an experimented video game audio team?
Yes and yes.
The music is divided in 2 parts: one for the OST and the other for musical landscapes. Can you explain to us this musical approach?
We wanted to make sure that we made an album that would stand up in its own right, completely separate from the game. This is the first album. It’s all written to be the No Man’s Sky soundtrack, but it’s also the next 65daysofstatic record. You can listen to this without ever knowing anything about the video game. The second album is a stepping stone towards the kind of work we did for the in-game soundtrack. It is less linear, less strictly arranged, and more about writing music to exist in space rather than in time.
With which producer have you worked for this VGM (Video Game Music)?
We co-produced this record with Dave Sanderson.
Can you tell us what is your home studio favorite gears and musical software?
We grow our own synthesisers these days. The climate in the north of England is really favourable for it. If you plant some oscillators mid-October, then by February the saw waves are sprouting. The sine waves follow late March and, if you’re lucky, and your synth fields don’t get infested by guitar snakes, a keyboard will emerge sometime during the summer and you can play your melodies to the old Sequencer Tree down by Drum Lake, that remembers everything you give it.
Thanks go to Neil Parkinson for help in translating.